Vanwege het grote succes is de overzichtstentoonstelling van Ans Markus in Museum Jan van der Togt met drie weken verlengd: tot en met 28 januari 2018. De tentoonstelling heeft tot nu toe bijna 15.000 bezoekers getrokken.

Ans Markus onderzoekt de schaduwzijden van het leven op een treffende wijze, waaronder de recente schilderijenreeksen "verborgen verdriet" en "de pijn van oud". Ook schilderde zij een serie jeugdportretten van Frida Kahlo en Modigliani, waarmee Markus haar bewondering uit voor haar gerespecteerde voorgangers. Daarnaast is er een ruime selectie van ouder werk te zien, zoals schetsen, tekeningen en kleinere schilderijen, evenals sculpturen in brons en porselein die Markus sinds enkele jaren maakt.

Met deze nieuwe kant van haar reeds zo veelzijdige kunstenaarschap trok zij na een succesvolle tentoonstelling bijna 90.000 bezoekers naar Museum de Fundatie in Zwolle. Voor het eerst zijn alle creatieve uitingen op één plek te bewonderen.

Persoonlijke betrokkenheid

De kunst van Ans Markus (1947) vormt een persoonlijke mythologie, die een eigen wereld van denken, ervaren en voelen omvat. Een sterke betrokkenheid bij haar medemens is typerend voor Markus. Haar tekeningen, schilderijen en sinds kort haar beelden in brons en porselein zijn het resultaat van een grondig en meedogenloos zelfonderzoek, waarmee zij een stem geeft aan breed levende gevoelens, vooral onder vrouwen. In "de pijn van oud" speelt haar eigen moeder de hoofdrol. Markus vertelt met intieme en verstilde beelden over de laatste levensfase van haar moeder in een verzorgingstehuis. De portretserie "verborgen verdriet" gaat niet over vrouwen maar over mannen. De kunstenaar zoomt in op mannen die zorgen en verdriet met zich meedragen waar de buitenwereld niets van weet. Hun lijden verhindert de mannen hun ware gezicht te tonen.

Kunstenaarsportretten

In aansluiting op haar hommages uit de jaren tachtig schilderde Markus tussen 2013 en 2015 de jeugdportretten van Frida Kahlo, Egon Schiele, Paul Gauguin, Pablo Picasso, Henri Matisse, Amadeo Modigliani, Edward Hopper en Vincent van Gogh in haar bekende realistische stijl. Daarbij vroeg zij zich af of deze kunstenaars zich in hun jeugd al konden voorstellen wat zij met hun kunst teweeg zouden brengen. In hoeverre is kunstenaarschap een bestemming? Met een zelfportret als meisje stelt Markus zichzelf ook die vraag en plaatst zij zich in één beweging in de kunsthistorische traditie van schilders die de mens als uitgangspunt nemen in hun werk.

Andere hommages op de tentoonstelling zijn onder meer aan couturiers Christian Dior, Coco Chanel, Hubert de Givenchy, Yohji Yamamoto, Vivienne Westwood en Oscar de la Renta. Ook zijn er enkele portretten van bekende Nederlanders zoals Arjan Ederveen, Freek de Jonge en Job Cohen, en een selectie uit haar indrukwekkende Medea-cyclus van eind jaren negentig. Schilderijen uit de magisch-realistische molenserie, waarmee Markus de afgelopen decennia een groot en trouw publiek wist te bereiken, ontbreken eveneens niet in Museum Jan van der Togt.

Bronzen beelden en porselein

Een nieuw aspect van het kunstenaarschap van Ans Markus zijn de beelden in brons en klein werk in porselein. Zij maakte beelden die qua thema een sterke verwantschap hebben met haar schilderijen. Het fysieke aspect van het kneden in de klei gaf haar de uitlaatklep die zij op dat moment nodig had. Dit resulteerde in een groot aantal bronzen sculpturen.

Op alle zondagen tot en met 28 januari 2018 is kunstenares Ans Markus van 13.00 tot 15.00 uur aanwezig in Museum Jan van der Togt om bezoekers rond te leiden. De instaprondleidingen vinden telkens plaats om 14.00 uur. Vanaf 7 november 2017 is er ook werk van Markus te zien in het Amstel Hotel in Amsterdam.